Published

Document

R.E.M.: Document (1987)

1987-ben az R.E.M. már túl volt négy albumon, mégis a Document volt az, ahol minden összeért: a college rock zártabb világa találkozott a rádióképes megszólalással. Ez volt az első lemezük, amely a Billboard Top 10-ig jutott, és itt született meg „The One I Love” és az „It’s the End of the World as We Know It” – két olyan dal, amely végleg kitette őket a térképre. A nosztalgia nélküli energia és a politikai hang, ami ezen az albumon megjelenik, ma is eleven és pontos. A következő sorok arról szólnak, hogyan lett ebből a lemezből korszakhatár, nemcsak a zenekar, hanem a teljes alternatív rock számára.

R.E.M.: Document (1987) Read More »

Look Sharp!

Roxette: Look Sharp! (1988)

A *Look Sharp!* története már önmagában valószínűtlen: egy külföldön alig támogatott svéd album egyik dala egy amerikai cserediák közvetítésével rádióba került, majd elindult a Billboard csúcsa felé. A nagy áttörés mögött azonban jóval több van egy szerencsés véletlennél. Per Gessle dallamai, Marie Fredriksson hangjának ereje, Clarence Öfwerman elektronikus részletmunkája és a rövid, harapós gitárok olyan arányba kerültek, amelyből azonnal felismerhető Roxette-hang született. A cikk azt követi végig, hogyan állt össze ez a képlet a stúdióban, a lemez két oldalán és azokban a dalokban, amelyekből később világsiker nőtt ki.

Roxette: Look Sharp! (1988) Read More »

Depeche Mode: Songs Of Faith And Devotion (1993)

A Songs of Faith and Devotion annak a pillanatnak a lenyomata, amikor egy zenekar nem csak hangzásban, hanem lélekben is átalakul. A precíz elektronika helyére élő dobok, torz gitárok, gospel- és szakrális tónusok kerülnek, és a dalokban ott van a küzdelem, az önpusztítás és a megváltás utáni vágy. Eleinte sokan értetlenül álltak előtte, ma azonban az egyik legmélyebb DM-albumnak tartják. A következő sorok arról szólnak, miért működik még mindig ilyen brutálisan emberien.

Depeche Mode: Songs Of Faith And Devotion (1993) Read More »

Blondie: Eat To The Beat (1979)

Az Eat To The Beat nem sima „új Blondie-lemez” volt, hanem egy korszakváltás élő lenyomata. A Parallel Lines világsikere után mindenki figyelte, merre fordulnak – és ők nem óvatoskodtak: punk, pop, diszkó, reggae, new wave egyetlen egységben, úgy, mintha ez lenne a világ legtermészetesebb dolga. Az album az Egyesült Királyság listájának élére került, és az első volt a történelemben, amelyhez mind a tizenkét dalhoz videóklip készült. A számok önmagukban is erősek, de a lemez ereje abban rejlik, ahogy a városi ritmus, a szabadságvágy és a kísérletező kedv összeér. A következő sorok arról szólnak, miért hat ma is ennyire tisztán és elevenen.

Blondie: Eat To The Beat (1979) Read More »

Moby: Resound NYC (2023)

A Resound NYC Moby pályájának egyik legátfogóbb önreflexiója: New York-i éveit dolgozza fel élő zenekarral, gospel-, blues- és jazz-elemekkel újrarajzolva korai elektronikus műveit. A Deutsche Grammophon produkciója modern, cinematikus hangzást teremt, miközben a dalok érzelmi súlya és történeti rétege is új fényt kap. A cikk mélyen feltárja a háttérmunkát, a vendégek szerepét és az átdolgozások koncepcióját.

Moby: Resound NYC (2023) Read More »

Chris Cornell: Euphoria Mourning (1999)

1999-ben ezt az albumot sokan csak átmenetnek látták: egy szólókitérőnek a Soundgarden feloszlása után, két korszak között félúton. Nem illett a korabeli rockkánonhoz és nem volt benne rádiós sláger sem. Ez az album inkább egy állapotot rögzít: azt, amikor valaki még nem tudja, milyen irányba indul tovább, és nem is próbálja eldönteni erőből. Az Euphoria Mourning nem tör utat magának látványosan — hanem csendben találja meg azt, aki nyitott felé. A következő sorok arról szólnak, miért működik sokkal mélyebben egy album, ha megpróbálsz a mélyére ásni.

Chris Cornell: Euphoria Mourning (1999) Read More »

Radiohead: OK Computer (1997)

Az OK Computer annak a ritka pillanatnak a lenyomata, amikor egy ambíciózus, de a saját hangjához ragaszkodó zenekar és egy korszak tökéletesen találkozik. Ez az átlagosnál is hosszabb review végigköveti, hogyan épült fel ez a világ: Miles Davis hatástól a St. Catherine’s stúdiófelvételein át a korszakra gyakorolt erős hatásokig. Technológia, elidegenedés, modern élet, emberi törékenység — mind összeér ebben az atmoszférában. A Radiohead 2 sikeres albumot követően nem egyszerűen megújította a rockot, hanem új nyelvet hozott létre.

Radiohead: OK Computer (1997) Read More »

Kacey Musgraves: Pageant Material (2015)

2015-ben, a mainstream country átalakulásának időszakában jelent meg Kacey Musgraves második albuma, a Pageant Material. A lemez egy letisztult, hetvenes éveket idéző country hangzásra épült, amely jól követhető szerkezetekkel és közvetlen szövegvilággal dolgozik. Ez az anyag jól mutatja, hogyan helyezkedett el Musgraves a kortárs nashville-i közegben abban az időszakban, amikor Taylor Sift éppen búcsút intett a műfajnak, az pedig egyszerre távolodott és közeledett a hagyományaihoz. A cikk az album dalain, hangzásán és fogadtatásán keresztül rajzolja fel ezt a korszakot.

Kacey Musgraves: Pageant Material (2015) Read More »

Emmylou Harris: Pieces Of The Sky (1975)

A Pieces of the Sky Emmylou Harris áttörő albuma, amely egyszerre tiszteletadás a country hagyományainak és merész kilépés a műfaji keretek közül. A feldolgozások és az egyetlen saját dal – a „Boulder to Birmingham” – együtt rajzolják ki egy új hang születését: érzelmes, tiszta és időtlen. Brian Ahern producer organikus megközelítése, a Hot Band hangszeres világának frissessége és Harris fegyelmezett érzékenysége olyan debütöt hozott létre, amely máig az Americana alapköve.

Emmylou Harris: Pieces Of The Sky (1975) Read More »

Republic: Indul A Mandula!!! (1991)

Van album, amely egyszerűen csak jókor találkozik az emberrel. Az Indul a mandula!!! ilyen volt: az első daloktól kezdve életérzésként terjedt, nyári táborokban, kollégiumi folyosókon, kisebb majd nagyobb koncerteken. A Republic itt még nyers, lendületes, és nem akart mindenkihez szólni; minden sor és minden refrén egy pillanatnyi igazságot rögzít arról, milyen volt felnőni a 90-es évek elején. Ez az írás arról szól, hogyan született meg ez a lemez, és miért térünk vissza hozzá ma is, amikor egy friss jubileumi vinylt teszünk a lejátszóra.

Republic: Indul A Mandula!!! (1991) Read More »